Tradition oblige, je vous livre comme d'habitude en ce mois de Janvier mon Top 5 de l'année 2009. J'avoue avoir pris moins de plaisir à établir ce top que les autres années. Contrairement à d'autres années, je n'ai pas découvert un film qui sortait particulièrement du lot. Les 5 films que j'inscris ici m'ont semblés tous presque aussi bon. Ceux qui me connaissent et connaissent mon enthousiasme pour la science-fiction et le cinéma fantastique ne seront pas surpris de ce classement. Ils ne seront pas non plus surpris de voir que le cinéma français y est absent et ce même si il nous a apporté de bonnes choses cette année. Assez parlé, places aux résultats!

Top 5 des meilleurs films de l'année 2009:

Numéro 1: Watchmen

Numéro 2: L'étrange histoire de Benjamin Button

Numéro 3: The Box

Numéro 4: 500 jours ensemble

Numéro 5: Jusqu'en enfer

Top 5 des meilleures actrices de l'année 2009:

Numéro 1: Cameron Diaz (The Box)

Numéro 2: Kate Winslet (Les noces rebelles)

Numéro 3: Alison Lohman (Jusqu'en enfer)

Numéro 4: Robin Wright Penn (Les vies privées de Pipa Lee)

Numéro 5: Sasha Grey (The Girlfriend experience)

Top 5 des meilleurs acteurs de l'année 2009:

Numéro 1: Mickey Rourke (The Wrestler)

Numéro 2: Viggo Mortensen (La route)

Numéro 3: Benicio Del Toro (Che)

Numéro 4: Sean Penn (Harvey Milk)

Numéro 5: Seth Rogen (Funny People)

Voilà pour le top, vous remarquerez que j'ai suprimé les catégories esthétiques et bandes originales qui ne servaient pas à grand chose.
Le choix de Watchmen m'a semblé logique au moment ou j'hésitais entre lui, Benjamin Button et The Box. Richard Kelly a fait un excellent filme mais il n'est pas aussi important dans sa filmographie que Donnie Darko ou Southland Tales et Benjamin Button avait un côté "classique" qui faisait tant sa force que sa faiblesse. A côté Watchmen est un film imparfait mais tellement originale pour un film de super-héros que je reste conquis. Quand à 500 jours ensemble c'est une comédie romantique originale, touchante, drôle et filmé avec imagination. Enfin Jusqu'en enfer est un film qui mérite sa place dans le top parce qu'il est un OVNI dans la production horrifique de cette décennie et qu'il mérite d'être découvert.

Un mot sur les acteurs. Cameron Diaz est une de mes actrices préférés, elle a une bonne humeur comunicative et un sourire qui vous réchauffe le coeur. Je savais qu'elle était aussi une bonne actrice dramatique mais peu de réalisateur lui ont, comme Richard Kelly, donnés l'occasion d'exploité ce potentiel. Elle est juste brillante dans The Box et le cinéaste prouve qu'il a l'oeil pour dénicher les acteurs et les actrices intéressants après avoir fait de The Rock un excellent comédien dans Southland Tales.
La présence de Kate Winslet dans ce top ne devrait être une surprise pour personne. Elle a énormement de talent et des films comme The Reader et Les noces rebelles l'ont prouvés cette année. Robin Wright Penn s'imposait aussi dans ce top vu la qualité de son jeu dans Pipa Lee. Les deux autres résultats devraient vous surprendre un peu mais Alison Lohman est une actrice que j'ai toujours beaucoup aimé depuis que je l'ai découvert dans "La vérité nue" et j'attendais qu'un réalisateur arrive à lui donner le film sur lequel elle pourrait s'épanouir. Pour moi Jusqu'en enfer est ce film là. Enfin Sasha Grey obtient la cinquième place parce que je considère qu'elle est "la découverte de l'année". Soderbergh lui a donné sa chance et elle a su la saisir pour se livrer de manière très humble et très humaine à la caméra. Il y a un caractère, une sensibilité et un charme chez cette actrice qui mérite d'être exploité si elle décide de continuer à faire d'autres films indépendants et j'espère qu'elle le fera.
Côté homme, j'avais d'abord pensé récompensé Viggo Mortensen vu combien il m'a ému dans "La Route" et puis en revoyant les photos de Mickey Rourke dans The Wrestler sa place de vainqueur m'a juste sauté aux yeux. Comme Stalone il y a deux ans, Mickey Rourke revient de loin, mais comme Stalone il a trouvé LE film qui lui permettrait de reconquérir son public. Benicio Del Toro et Sean Penn ont tous les deux incarnés des personnages historiques cette année et ils l'ont tout les deux faits avec brio. Enfin en guise de challenger Seth Rogen me semble être un choix logique. Funny People a prouvé qu'il avait énormement de potentiel et que ça serait dommage qu'il se limite à la comédie alors qu'on sent une émotion et une sensibilité chez cet acteur qui mérite d'être exploité.

Ainsi s'achève l'année 2009 après le visionnage d'une soixantaine de films (seulement). On se retrouve donc dans 1 an pour un nouveau Top que j'espère riche en surprise. Alors qui succédera à V pour vendetta, Zodiac, Cloverfield et Watchmen? Les paris sont lancés...

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Les "film du mois" :

                              

News: Le TOP 5 annuel sera publié Dimanche. J'ai encore privilégié le cinéma de genre et le cinéma américain cette année donc ce top ne devrait pas beaucoup surprendre mes lecteurs. Je pense supprimée la catégorie "esthétique" qui n'est pas particulièrement pertinente.

 Sachez aussi que je suis en train de faire la corrections des anciennes critiques et que j'ai revu à la baisse la note de certains films sortis en 2006 et 2007. J'ai des nouveaux portaits d'acteurs méconnus à vous faire et je vais aussi publier la liste des 12 films du mois des deux premières années du blog. Enfin je termine de préparer ma nouvelle rétrospective mais je vous en direz plus le moment venus.

Paper Heart est une comédie inédite en France qui mériterai emplement une sortie en salle tant le film fait preuve d'originalité. Mélangeant la fiction et le documentaire, Paper Heart suit la jeune Charlyne Yi qui voyage à travers l'Amérique et tente de trouver une réponse à une l'éternel question: Qu'est ce que l'amour?

Dans Paper Heart on ne sait jamais vraiment où s'arrête la fiction et où commence le documentaire. La réalisation prend la forme du documentaire mais le film bénéficie également d'une trame scénaristique purement fictive. Le mélange est parfaitement homogène (à quelques scènes près) et les acteurs principaux comme Charlyne Yi ou Michael Cera sont très crédibles. Finalement on finit par ne plus se demander ce qui est vrai et ce qui est faux pour mieux se laisser entrainer par le film en lui même.

La question soulevait par Charlyne Yi n'est pas nouvelle et le traitement n'est pas des plus originaux c'est certains mais il y a une certaine authenticité dans la démarche. Paper Heart n'impose jamais de réponse toutes faites, au contraire il montre que l'amour se manifeste différemment selon les personnes et que chacun à sa propre conception du sujet. Le film fait la part belle aux témoignages des gens. On aurait pu craindre que ces séquences soient pompeuse mais ce n'est pas le cas car les histoires que ces gens racontent sont à la fois touchantes et subtiles. De plus l'idée de les illustrer à l'aide de collages et de montages en cartons donne un charme naïf pas du tout déplaisant au film.

Puisqu'on en parle, la réalisation de Paper heart est sa plus grande qualité. Le film est bourrée d'apartés et de petites délires entre l'actrice Charlyne Yi et le vrai faux directeur Nicholas Jasenovec. On a l'impression de regarder un film pas encore monté et ça respire l'authenticité. On finit par vraiment y croire, que ces scènes soient totalement fabriqués ou non et c'est ce qui fait la réussite du film: sa crédibilité.

Paper heart est un film romantique peut être classique dans le fond et dans son traitement du sujet mais terriblement original et réussi dans la forme. La réalisation est très bonne, le couple d'acteurs principaux aussi et les différents témoignages inclus dans le film sont très émouvants. Paper heart réussi à nous faire perdre nos repères entre fictions et réalité et rien que pour ça c'est une belle réussite.

Les Darwin awards est une cérémonie qui récompense les morts les plus stupides de l'année. Ces cas sont bien souvent hilarants malgré leurs caractères tragiques et l'idée d'en faire un film est tout à fait compréhensible. On suit ici l'enquête de Michael Burrows, profiler expérimenté qui cherche à comprendre ce qui pousse ces hommes et ces femmes à se tuer de manière si débile.

Darwin awards, c'est un peu “Destination finale” en moins gore et en plus comique. Les différentes morts des personnages sont particulièrement drôles et tordus et nous rappelle forcément la saga horrifique dans laquelle les personnages subissent les aléas de leur environnement, un peu comme si ils étaient maudits. Le fait que le héros soit lui aussi un candidat potentiel à une mort idiote et qu'il passe une bonne partie du film à essayer d'y échapper rappelle également les films précités. On ressent donc une petite impression de déjà vu même si, comme je le disais, l'idée est traité très différement.

L'enquête de Michael se porte sur plusieurs cas tous introduit à l'aide de long flashbacks qui retrace le parcours des victimes jusqu'à l'instant de leur mort ou de leur accident (car certains personnages survivent dans Darwin awards). Ces séquences sont très drôles mais on a l'impression que la trame scénaristique sert surtout à faire du remplissage entre ces séquences là. On a également du mal à s'attacher au personnage trop caricatural de Joseph Fiennes et encore moins à croire à ses talents d'enquêteurs qui tiennent plus de la prestidigitation. En revanche Siri, interprété par Winona Ryder, est intéressante. Le personnage est plus crédible et il fait office de contre-poids par rapport à l'exentrique Michael.

Darwin Awards surprend par sa mise en scène originale. Tournée comme un documentaire, on suit l'histoire du point de vue du jeune journaliste qui les films 24 heures sur 24. Cette idée rend le film un peu plus dynamique et sert de support à quelques gags qui fonctionnent plutôt bien.

Au final on a donc droit à une comédie gentillement absurde et sympathique mais qui aurait pu être plus aboutie. Les cas présentés sont drôles mais le film en lui même est un peu mou. L'enquête du héros semble plus être un prétexte qu'une véritable trame scénaristique et le personnage est tellement caricatural qu'on peine à s'attacher à lui. On rit assez souvent mais dans son ensemble, “Darwin awards” est un film qui s'apprécie le temps d'une soirée et qui s'oublie rapidement par la suite.

Mr. Nobody n'est pas le premier film que j'ai vu cette année mais il est le premier dont j'ai envie de parler. J'attendais énormément de ce film qui tardait à sortir en salle et l'attente fut malheureusement au moins aussi grande que la déception. Mr. Nobody n'est pas un mauvais film, loin de là! C'est un film bourré de bonnes idées, mais ces idées sont souvent mal canalisés et on ne peut s'empêcher de penser que ça aurait pu être un très grand film.

Mr. Nobody est le récit d'un homme agé qui nous raconte son histoire ou plutôt ses histoires, car il ne semble pas pouvoir se rappeler les choix qu'il a fait par le passé ni même qui il est aujourd'hui. Au début c'est donc un film très intriguant, construit comme un puzzle dont on se plait à découvrir de nouveaux morceaux. Pourtant on réalise très vite que ce puzzle est une imposture et que l'intrigue n'existe pas vraiment. Mr. Nobody est un homme qui n'est jamais défini, c'est un homme qui n'a pas d'histoire et qui n'existe qu'à travers ses histoires d'amour. On aurait aimé savoir qui il est, ou qui il aurait pu être mais on sera simplement qui il aurait pu aimer.

Je ne sais pas vous mais en ce qui me concerne, pour que je crois à une histoire d'amour il faut que les personnages aient une certaine épaisseur. Il faut qu'ils existent pour que leur amour existe. Hors ici comme je le disais le puzzle qu'est Mr. Nobody est totalement délaissé dans le film. Il ne reste donc qu'un personnage flou, sans histoire, sans identité. Un personnage artificiel. Les héroïnes le sont aussi c'est pourquoi l'amour qui les unis m'a semblé un peu superficiel.

L'autre soucis vient du fait que bien souvent les scènes censés illustrés les histoires d'amour du films sont caricaturales. Leur manque de naturel, leurs airs de déjà-vu et leur mise en scène façon "spot publicitaires" gâche des scènes pourtant plein de potentiel. C'est dotant plus flagrant que quand Dormael fait enfin preuve de simplicité pour dépeindre ces moments de vies fugasses l'émotion est réellement au rendez-vous.
On appréciera en revanche les clins d'oeils cinématographique nombreux et l'influence suréaliste de sa mise en scène. Dormael a autant d'imagination qu'un Michel Gondry par exemple mais sa créativité n'est pas toujours bien canalisé.

Mr. Nobody malgré ses défauts est un film qui sait susciter l'imagination de ses spectateurs. Il a cette capacité étrange qui consiste à cerner la part de rêve et de poésie qui réside dans les moments les plus simples de la vie comme dans les théories scientifiques les plus élaborés et si la science fiction et le drame intimiste se marient aussi bien dans ce film c'est parce que Dormael met toujours en avant cette part de poésie.
On prend plaisir à évoluer dans cet univers mystérieux mais on a parfois l'impression de s'y noyer car le film manque de direction. On ne sait pas vraiment où on va, on a pas vraiment l'impression que quoique ce soit change ou évolue et on finit par se demander si Dormael n'a pas un peu oublié son postulat de départ et son vieux héros.

Mr.Nobody m'a vraiment laissé une impression étrange. Globalement je dirais que j'ai aimé le film mais que j'en attendais beaucoup plus. Les bonnes idées sont légions mais le film est maladroit. Les scènes caricaturales sont aussi nombreuses que les scènes poétiques et réussis, la réalisation est tantôt élégante, tantôt tape à l'oeil et ce Nemo Nobody fascine autant qu'il déroute puisque Dormael oublie de lui donner une consistance. C'est l'élement clé du film, celui qui lie toutes les histoires et pourtant il n'a aucune profondeur et c'est peut être pour ça que malgré toutes les qualités, malgré toutes les bonnes idées et malgré toutes les émotions qu'il nous procure, Mr.Nobody reste un film bancale.